Эксперименты в Мариинке: архаика «Лавра» на современной сцене
Роман о травнике Арсении, живущем в средневековой Руси XV–XVI веков, вышел в 2012 году. Книга стала бестселлером и даже попала в десятку лучших мировых произведений о Боге и вере.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
В течение нескольких лет велись разговоры и об экранизации. В 2023 году сербский режиссёр Эмир Кустурица говорил, что планирует снять фильм по роману. Но не сложилось. В интервью с «Горбилетом» весной 2026-го Евгений Водолазкин рассказал, что режиссёр не успевает работать над экранизацией, хоть и очень хочет.
Вероятно, команда продюсеров решила не дожидаться Кустурицу, и сама начала подготовку к съёмкам. Появился и новый режиссёр — практически накануне читки будущего фильма стало известно, что роман экранизирует Антон Фёдоров, лауреат «Золотой маски», автор второго и третьего сезона сериалов «Мир! Дружба! Жвачка!»
В случае текста Водолазкина, то ли философского, то ли исторического, то ли житийного, снять кино по «Лавру» — задача со звёздочкой.
Чтобы понять, как презентовать роман в новом виде, смешав литературу, музыку и кино, сформировалась целая творческая лаборатория во главе с самим писателем, прославившимся в Голливуде Юрой Борисовым, дирижёром Петром Дрангой и… зрителями.
Перед съёмками любого фильма команда собирается на читку, а в случае «Лавра» её решили провести на глазах публики и облечь в художественную форму. Цель публичного эксперимента простая: авторы хотят понять, как материал звучит перед живым залом.
«Роман "Лавр" — тоже произведение экспериментальное. Я понимал, что иду на риск. Новая вещь может быть "новой" в хорошем смысле, а может и в плохом. Случилось так, что роман пришёлся по душе читателям. Теперь нас интересует новый вопрос. Оказывается, можно смешивать XV век с XXI и высекать из этого какие-то новые смыслы. А при произнесении, в устном слове, это как? Это хорошо или плохо? Это смешно или это пошло, это избыточно или, наоборот, в точку?», — рассуждал на премьере читки Евгений Водолазкин.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
Это он! Появление Юры Борисова
В день читки зрителю сразу дали понять, что его ждёт нечто неординарное. Каждому гостю на входе вручили программку в виде запечатанного свитка с рукописным посланием от Евгения Водолазкина. В тексте на подпалённом листе (с характерным запахом) писатель сходу вступает в диалог с публикой, объясняя суть лаборатории. Текст и форма его подачи настраивали на погружение в средневековый сеттинг.
В зале встречала иная атмосфера. Пока зрители искали свои места, на сцене люди в костюмах, похожих на космические скафандры, что-то активно пылесосили, а на их фоне вещали несколько экранов. На одном из них показывали футбольную трансляцию, в которой внимательный зритель мог с лёгкостью узнать автора «Лавра» в амплуа зенитовского вратаря.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
Пока современность отвлекала от средневековья, зал не понял, что читка уже началась. Зрители вдруг стали героями спектакля — их лица появились на экране. Снимал гостей сам Юра Борисов: с камерой он ходил между рядами. Холодный свет софита, ударивший в глубину залу и следовавший за артистом, выделял его, будто святого.
Гости же достали телефоны и начали снимать оскаровского номинанта, непринуждённо разгуливающего по залу Мариинского театра. Таким был первый диалог творческой лаборатории.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
Потом зажёгся свет на сцене — он раскрыл публике оркестр и Евгения Водолазкина, который занял место в кресле перед скрипками. Чуть погодя рядом с ним на пол примостился Юра Борисов. Это был его первый выход в роли травника Арсения.
Все полтора часа читки артист практически не вставал, в какой-то момент лёг на пол и буквально оказался у ног писателя — создателя его образа.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
По словам генерального продюсера проекта Сергея Катышева, кандидатуру артиста выбрал сам Водолазкин: «Это наш второй фильм с Евгением Германовичем. Первым был "Авиатор". Тогда Водолазкин предложил на главную роль Константина Юрьевича Хабенского. Сейчас выбор пал на Юру Борисова, а я с удовольствием согласился».
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
Сам актёр признавался, что роман захватил его моментально: «Когда я впервые прочитал "Лавра", сразу как будто попал внутрь этого персонажа и его бесконечного мира. Мне кажется, это герой, которого нужно открывать постепенно и не торопясь».
На спектакле в Мариинском основную часть текста читал Водолазкин, а Борисов озвучил все воплощения Арсения. Напомним, по ходу сюжета главный герой, потерявший любимую, «проживает» четыре жизни: странствующего травника, юродивого, паломника и монаха. В каждом из них Борисов настолько хорош, что представить кого-то другого в экранизации просто невозможно.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
Читка состояла не только из декламирования фрагментов романа, периодически она прерывалась видеозаписями, на которых транслировали, как авторы готовились к шоу. Ближе к концу действо дополнили небольшие музыкальные номера, вплетённые в сюжетную канву.
Хор юродивых и этнические партитуры: музыка будущего «Лавра»
Вместе с писателем и актёром на сцену вышел Пётр Дранга. Специально к читке он сочинил партитуру. В каких-то моментах музыка вступает в диалог с отрывками из романа, а где-то становится фактически самостоятельным действующим лицом. Исполняли произведение Государственный академический хор имени Свешникова и DYP Orchestra под управлением Дранги.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
«Для меня "Лавр" — очень большой духовный опыт. Музыка становится здесь тем самым словом, которое я не могу сказать, но могу выразить. В ней есть отсылки к архаике, темам XV века, этническим инструментам и авангардным решениям. Но главным остаётся разговор с собой, с Богом и космосом», — рассказал о работе над музыкальной частью композитор Пётр Дранга.
«Народность» текста иллюстрировали этнические инструменты: рога, свирели, жалейки.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
«Я изначально говорил, здесь музыка должна быть особенной. Не подойдёт мелодия, которую потом насвистываешь. Это должна быть музыка внутренняя, которая ловит суть текста и передает её. Музыка не хвастливая, очень скромная, очень красивая», — рассказал о своих ожиданиях Водолазкин.
Писатель отметил, что ему понравилась музыка, которую создал Пётр Дранга. Он считает, что её стоит использовать в будущем фильме.
Ваше мнение тоже важно
Дебютная лаборатория по «Лавру» завершилась не в зрительном зале. Общение с аудиторией продолжилось в фойе, где установили почти два десятка камер. Гости могли подойти к любой из них и поделиться впечатлением об увиденном или даже рекомендацией создателям фильма.
Совсем скоро такую же возможность получит московская публика. 9 ноября на Новой сцене Большого театра презентуют читку с тем же составом — Юрой Борисовым, Евгением Водолазкиным и Петром Дрангой. При подготовке вечера учтут отклики петербургской премьеры — не исключаем, что столичные зрители увидят действие несколько изменённым.
Потом, возможно, проведут даже третью творческую лабораторию. Об этом прессе рассказал генеральный продюсер проекта Сергей Катышев, но пока без конкретики.
Фото: Михаил Вильчук / © Мариинский театр
Рекомендуем:
Больше не Гамлет: Юра Борисов уходит из нашумевшего спектакля МХТ
Объявлена дата российской премьеры фильма «Искусственный интеллект» с Юрой Борисовым
Литература — это как пар над кастрюлей: интервью с Евгением Водолазкиным
Пьеса Водолазкина, рок-мюзикл по песням «Агаты Кристи», балет «Раймонда»: что готовят театры Петербурга в сезоне 2026/2027
Самые интересные материалы в еженедельной рассылке. Подписывайтесь на неё внизу этой страницы.