«Россия — большая семья» в галерее «На Трубной»
до 6 сентября
Масштабный проект, над которым фотограф-документалист Валерий Мельников трудился целых два года. Он объехал 31 российский город от Калининграда до Чукотки, чтобы собрать 119 пронзительных портретов семей и одиноких людей самых разных возрастов и профессий. Все снимки сделаны в домашних интерьерах героев, что делает каждый кадр искренним и достоверным.
Автор намеренно выстроил работы по единому визуальному принципу — одинаковый ракурс, схожая композиция и нейтральный свет. Благодаря этому экспозиция смотрится как большое исследование. Зритель переходит от одного портрета к другому и невольно начинает сравнивать обстановку комнат, детали одежды, занятия и даже привычки людей из совершенно разных уголков страны. Такое сопоставление рождает удивительное чувство общности при всём кажущемся разнообразии.
Отдельной, не менее захватывающей частью проекта стали городские пейзажи и образцы монументального искусства малых городов, в том числе закрытых, куда фотограф получил специальный доступ. Эти снимки дополняют портретную галерею, показывая среду, которая формирует характеры и судьбы людей. Вместе с бытовыми кадрами они создают целостную картину современной России, увиденную через призму частной жизни и общественных пространств.
Фото: © ysbrand / Фотобанк Фотодженика
Часы работы: вторник — воскресенье с 12:00 до 21:00
Адрес: 1-й Колобовский переулок, 16, строение 1
Билеты: 300 ₽, льготный — 150 ₽
«Иными словами» в усадьбе Кусково
до 20 сентября
Экспозиция посвящена удивительному языку аллегории — искусству говорить о сложных, отвлечённых понятиях через простые и наглядные образы.
Тема оказывается удивительно созвучна самой усадьбе, ведь в XVIII веке её владелец граф Пётр Шереметев щедро наполнял Кусково подобными зашифрованными сюжетами – от живописных плафонов в столовой до загадочных парковых статуй.
Рассматривая экспозицию выставки, гости смогут проследить хронологическую эволюцию аллегорий: сначала развернутся нравоучительные сцены, созданные «для юношества» с целью наставить на путь истинный. Затем — более глубокие и меланхоличные размышления о бренности бытия, которые остаются актуальны в разные эпохи.
Собрание экспонатов поражает разнообразием: соседствуют изящная графика, расписной фарфор, мраморная скульптура и есть даже старинный барометр. Объединяет их одно: почти за каждым предметом скрывается второй, символический слой, будь то намёк на добродетель, тщеславие или неизбежность времени. Разгадывать эти шарады невероятно увлекательно.
Фото: архив ГМЗ «Останкино и Кусково»
Часы работы: среда — воскресенье с 10:00 до 18:00
Адрес: улица Юности, 2
Билеты: 500 ₽, льготный — 250 ₽
«Архитектура древнего города. Люди и технологии» в Коломенском
до 30 сентября
Выставка приурочена к 103-летию музея-заповедника. Гостей приглашают проследить путь рождения древних построек — от сырья до готового сооружения.
В залах представлены основные строительные материалы прошлого: белый камень, дерево, кирпич, металл, керамика и даже слюда, которая заменяла стекло. Рядом с каждым из них размещены подлинные исторические инструменты из музейных фондов — пилы, топоры, резцы и кирки.
Экспозиция не просто показывает артефакты, а воссоздаёт технологическую цепочку: как грубый камень становился белокаменным собором, а бревно — резными хоромами. Получается увлекательный урок истории строительства для взрослых.
Для самых юных гостей подготовили отдельную интерактивную программу с тактильными экспонатами. Можно потрогать разные материалы и выполнить игровые задания, чтобы легче освоить сложные темы.
Фото: © anshar / Фотобанк Фотодженика
Часы работы: вторник — воскресенье с 10:00 до 18:00
Адрес: проспект Андропова, 39
Билеты: 300 ₽, льготный — 150 ₽
«Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» в Музее русского импрессионизма
до 4 октября
Первое большое исследование частной художественной студии, которая работала в Петербурге с 1906 по 1917 год. Здесь, в атмосфере творческого эксперимента, преподавали такие легендарные мастера, как Лев Бакст, Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин, а за партами сидели будущие звёзды: Марк Шагал, Михаил Матюшин и десятки других живописцев.
На выставке представлено более 170 произведений живописи и графики. Они убедительно показывают, как метод каждого педагога — от изысканной «красивой линии» Бакста до глубокой цветовой символики Петрова-Водкина — формировал неповторимый почерк учеников.
Как и всегда, организаторы сделали экспозицию инклюзивной. Для незрячих и слабовидящих гостей созданы четыре тактильные станции, где можно не только прикоснуться к рельефным копиям произведений, но и ощутить специальные ароматы, вдохновлённые сюжетами и настроением картин. А для людей с ментальными особенностями все сопроводительные тексты адаптированы на ясный, доступный язык.
Фото: Анна Смирнова / Горбилет
Часы работы: среда — четверг с 12:00 до 21:00; по понедельникам, вторникам, пятницам, субботам и воскресеньям — с 11:00 до 20:00
Адрес: Ленинградский проспект, 15, строение 11
Билеты: от 750 ₽
«Степан Эрьзя. Мифология скульптуры» в Новой Третьяковке
до 11 октября
Одна из главных ретроспектив юбилейного для Третьяковки года. Степан Эрьзя — скульптор с необычной судьбой: почти двадцать лет он провёл в Аргентине, где работал с местными породами дерева, и вернулся в СССР уже сформировавшимся мастером с узнаваемым пластическим языком.
Выставка показывает, как автор превращал капризную структуру дерева и камня в живую форму с удивительной пластикой. У него получались невероятно реалистичные женские образы, портреты и аллегорические фигуры.
Для тех, кто знает скульптора только по школьным учебникам, новая выставка — отличный шанс увидеть, насколько разным и экспериментальным было искусство Эрьзи.
Фото: Фёдор Лавров, 2026 / Государственная Третьяковская галерея
Часы работы: вторник — воскресенье с 10:00 до 21:00
Адрес: Крымский Вал, 10
Билеты: 600 ₽, льготный — 300 ₽
«Иконы. Собрание Павла Третьякова» в Инженерном корпусе Третьяковской галереи
до 11 октября
Выставка рассказывает о том, с чего на самом деле начиналась коллекция самого знаменитого музея страны. Павел Третьяков собирал не только живопись передвижников, но и древнерусскую икону, которая интересовала его ничуть не меньше. Именно на основе его личного собрания сложилась одна из главных подобных коллекций в России.
Экспозиция прослеживает историю формирования иконописной части собрания позволяет по-новому взглянуть на личность основателя галереи. Посетители узнают, как менялись вкусы и взгляды коллекционера с течением времени, какие образы он приобретал в первую очередь, и почему именно эта часть наследия Третьякова долгое время оставалась в тени его прославленной картинной галереи.
В залах представлены подлинные шедевры, в том числе произведения Андрея Рублёва, Дионисия и мастеров строгановской школы. В тексте возле каждого экспоната рассказывается, как он оказался в музее.
Фото: Фёдор Лавров, 2026 / Государственная Третьяковская галерея
Часы работы: вторник — воскресенье с 10:00 до 21:00
Адрес: Лаврушинский переулок, 12
Билеты: 500 ₽, для детей от 7 до 17 лет — 250 ₽, для пенсионеров и студентов — 300 ₽
«Алмазная колесница. Буддийское искусство России» в Пушкинском музее
до 1 ноября
В основе выставки — коллекция индийского искусства самого ГМИИ, попавшая в музей ещё в 1944 году. К проекту специально отреставрировали больше сотни скульптур и несколько десятков живописных произведений. При этом значительную часть экспозиции прежде не показывали широкой публике.
Помимо этого, в залах представят шедевры из региональных музеев — редкие даже для буддийского мира памятники, которые сложно увидеть за пределами их постоянного места хранения.
Всего в Пушкинском покажут около 700 предметов: скульптуры, маски, ритуальные костюмы, музыкальные инструменты, амулеты, священные тексты и тханки — живописные свитки, среди которых выделяется «Колесо сансары», изображающее круговорот перерождений.
Кураторы выстроили пространство так, чтобы продемонстрировать «многоголосие» буддийских храмов Российской империи, где рядом сосуществовали работы китайских, тибетских, монгольских и местных мастеров. Вместе с этим зрителю расскажут, как и зачем создавались священные образы.
.jpg)
Фото: © wastesoul / Фотобанк Фотодженика
Часы работы: вторник, среда, воскресенье — с 10:00 до 20:00; четверг и суббота — с 10:00 до 21:00; по пятницам с 11:00 до 21:00
Адрес: Волхонка, 12
Билеты: от 1100 ₽, льготный — от 900 ₽ (со входом на все экспозиции главного здания)
«Терракотовые воины. Хранители вечности» в Историческом музее
с октября
Главная интрига музейной осени. В Москву впервые привезут не реконструкцию и не копии (как было на выставке на ВДНХ), а подлинные полноразмерные терракотовые фигуры из погребального комплекса императора Цинь Шихуанди. Того самого захоронения под Сианем, которое случайно нашли китайские крестьяне в 1974 году.
Государственный исторический музей заявляет, что на выставке получится увидеть более 240 экспонатов: воинов, оружие, украшения и предметы быта эпох Цинь и Хань. Открытие намечено на октябрь 2026 года, но точная дата и стоимость билетов ещё не объявлены — организаторы обещают раскрыть детали ближе к запуску.
Фото: © biggereye / Фотобанк Фотодженика
Адрес: Красная площадь, 1
«Хлеб» в Центре «Зотов»
с 3 сентября
Выставка приурочена сразу к 95-летию здания Хлебозавода №5, где сегодня располагается Центр «Зотов». В честь юбилея площадка объявила о начале «Хлебного года». Частью программы как раз станет выставка.
Экспозиция строится как увлекательная сказка о путешествии хлеба из деревни в город. Зритель словно отправляется в машине времени и смотрит, как создавался один из главных продуктов на каждом столе.
Можно проследить историю от дореволюционных пекарен с ручным трудом и ароматом ржаного каравая до стремительного советского общепита 1930-х годов, когда хлеб превратился в символ индустриализации и общего дела. Маршрут по выставке разбит на семь тематических глав, каждая из которых раскрывает отдельный этап этого большого пути.
Всего можно увидеть более 140 экспонатов — от старых фотографий и вывесок до редких пекарских инструментов и производственных плакатов. Главное, что на выставке активно задействуют все чувства: ольфакторные зоны доносят насыщенные запахи свежей выпечки и разогретой муки. А интерактивные площадки позволяют, например, замесить тесто и почувствовать себя настоящим пекарем.
Финал — тотальная инсталляция художниц Варвары и Софьи Чельцовых, где каждый посетитель может не просто созерцать, а стать частью общего аудиоперформанса и добавить свой голос в единую звуковую партитуру.
Фото: Михаил Гребенщиков / Центр «Зотов»
Часы работы: вторник — воскресенье с 11:00 до 22:00
Адрес: Ходынская улица, 2, строение 1
Билеты: 525 ₽, для детей — 300 ₽
«Лужники. Есть место истории» в ММОМА на Гоголевском бульваре
до 29 ноября
Проект к 70-летию Олимпийского комплекса выходит далеко за рамки спортивной темы. В экспозиции — работы художников разных эпох. От мастеров русского авангарда до современных авторов. Также в залах представлены архивные фотографии и документы: многие — впервые.
Посетителей ждут неожиданные открытия. Например, получится увидеть раздевалку сборной России по футболу — её воссоздали специально для выставки. Там можно прочувствовать атмосферу предматчевого волнения. Ещё гостям показывают материалы о Всемирном фестивале молодёжи и студентов 1957 года — том самом, что открыл СССР миру и стал символом начала оттепели.
Отдельный зал целиком отдали проекту фотографа Сергея Сапожникова, который подготовил к юбилею комплекса новую серию работ, в которых зафиксировал сегодняшний день «Лужников».
Кураторы сознательно сталкивают спортивную историю с художественными и общественными процессами разных эпох, чтобы зритель увидел в стадионе не просто арену для соревнований, а настоящий слепок времени, в котором отражается смена идеологий и эстетических вкусов. На выставке каждый гость сможет найти что-то своё — вспомнить о прошлом, восхититься архитектурой или подумать о том, как спорт и искусство объединяют людей.
.jpg)
Фото: © marcorubino / Фотобанк Фотодженика
Часы работы: вторник, среда, пятница, воскресенье — с 12:00 до 20:00; четверг — с 13:00 до 21:00
Адрес: Гоголевский бульвар, 10, строение 1
Билеты: 500 ₽, льготный — 250 ₽
«Природа фотографии» в Новой Третьяковке
с 3 ноября
Масштабный проект об эволюции пейзажных снимков в России — от первых опытов конца XIX века, ориентированных на живописные каноны, до современных художественных практик. В экспозиции соберут около 130 произведений более чем 30 авторов, причём многие из этих работ покажут впервые.
Особого внимания заслуживает линия, которая рассматривает фотографию не просто как самостоятельное искусство, а как способ фиксации других художественных практик. Можно увидеть документальные кадры легендарных перформансов группы московских концептуалистов «Коллективные действия» и грандиозных конструкций Николая Полисского.
А в завершение кураторы приготовили неожиданный, но абсолютно логичный ход — диджитал-раздел и отдельную инсталляцию с работами победителей международного конкурса мобильной фотографии. Соседство винтажных камер и современных гаджетов наглядно демонстрирует, как изменился визуальный язык за сто с лишним лет.
Фото: Е.П. Вишняков, «Песчаная дорога в сосновом лесу. Портрет Ивана Шишкина», 1889 год / предоставлено пресс-службой Государственной Третьяковской галереи
Часы работы: вторник, среда, воскресенье с 10:00 до 18:00; четверг — суббота с 10:00 до 21:00
Адрес: Крымский Вал, 10
Билеты: 700 ₽, льготный — от 350 ₽
Может быть интересно:
12 усадеб Москвы, куда стоит съездить хотя бы раз: главные исторические дворцы и парки
Красивые места Москвы для фотосессий: среди цветов, возле современных инсталляций и старинных зданий
Сердце златоглавой: 30 главных достопримечательностей Москвы
Больше идей для досуга в Москве и билеты со скидками ищите в приложении «Горбилета».