«Дом, в котором я живу»
Название выставки связано с двумя зданиями на Мясницкой улице. Первое — это дом Юшкова, памятник московского классицизма, построенный в XVIII веке. В 1838 году Московское художественное общество сняло в нём квартиру для организации рисовального класса.
Постепенно это здание превратилось в «богемский приют и своеобразный Латинский квартал», как писал о нём один из жильцов — поэт Николай Асеев. Здесь можно было встретить Владимира Маяковского, Лилю Брик и Сергея Есенина.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
В 1910-х во дворе на Мясницкой, 21 построили доходный дом для преподавателей художественного училища. Высота по тем временам рекордная: целых 8 этажей, за что его ещё называли «тучерезом».
После революции эти здания передали Высшим художественно-техническим мастерским, сокращённо ВХУТЕМАСу. Они стали главным советским авангардным вузом. Здесь учили создавать новую живопись, архитектуру, дизайн и типографику. И впервые задались целью подготовить художников, которые будут обслуживать промышленность и организовывать быт.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
В разное время во ВХУТЕМАСе преподавали Василий Кандинский, Владимир Татлин и Александр Родченко. А среди известных выпускников — Александр Дейнека, Юрий Пименов и Вера Мухина.
На Мясницкой вхутемасовцы не только творили, но и жили. А ещё влюблялись, ссорились, и заводили семьи. Собственно, через призму коммунального быта создатели выставки и хотели посмотреть на авангардистов.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
Посетителей приглашают заглянуть в 5 квартир-мастерских, которые воссоздали атмосферу 1920-х. Внутри комнат выставлены работы художников, играет джаз, доносятся разговоры об искусстве и пахнет смесью духов, дерева и красок.
«Первый зал, в котором собраны картины Роберта Фалька, Александра Лабаса, Петра Митурича, Веры Хлебниковой и других авторов создает впечатление общего двора, где мы знакомимся с тем, как авангардисты изображают сам дом. А затем попадаем в коридор, где нет никаких экспонатов, но есть двери в квартиры художников. И зрители могут выбирать в произвольном порядке, в чью квартиру они хотят зайти. В каждой из них воссоздана разная атмосфера и превалирует только одна определённая эмоция», — рассказала Анна Замрий, куратор выставки.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
Квартира без номера
Войдя в одну из дверей, вы сможете попасть в гости к Александру Родченко и Варваре Степановой — самой знаменитой паре дома и авангарда в целом. Родченко был классиком репортажной и художественной фотографии, введя новые ракурсы «сверху-вниз» и «снизу-вверх». А Степанова прославилась разработкой конструктивистской одежды, объединившей дизайн и удобство.
Дом Родченко и Степановой часто был полон гостями, в центре зала стоит стол, за которым все собирались. За ним вели споры об искусстве, обсуждали злободневные вопросы и играли в маджонг. Китайская головоломка была популярна в начале XX века. Родченко и Степанова даже сделали собственную модель, которую также можно увидеть в этом зале.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
Маджонг привлекал художников возможностью творчества: побеждал тот, кто из полутора сотен фишек первым собирал определённую комбинацию из 14 «тайлов». По воспоминаниям Степановой, некоторые дружеские сражения затягивались на 17 часов. А участвовали в них те же Маяковский, Брик и Асеев.
«Есть воспоминания Родченко о том, как и кто играл в маджонг. Художник был уверен и, думаю, абсолютно прав, что по манере игры каждого человека хорошо видно, какой у человека характер», — отметила Анна Замрий.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
Кроме того, в комнате можно почувствовать запахи: французские духи, которые Родченко привёз Степановой из Парижа, а также аромат самого дома — табак, коньяк, древесные ноты и кофе, который в этой семье заваривали по утрам.
В зале собраны живописные работы Родченко из поздней серии «Цирк», которую он начал создавать во второй половине 1930-х годов. В это время на художника обрушилась критика, связанная с формализмом его работ и, в частности, ракурсных фотографий. В 1932 году вышло постановление правительства, согласно которому искусство в СССР должно было быть социально и политически значимым. Всё остальное считалось формализмом.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
Тема цирка — рефлексия Родченко над жизнью артиста. Есть в ней и биографические отсылки, всё-таки Александр родился в семье театрального бутафора, и всё его детство прошло в квартире над сценой. Но кроме них, конечно, присутствуют размышления о судьбе творца. Например, они нашли отражение в картине «Клоун с собакой».

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
«Художник не показывает свой внутренний мир, а создает для зрителя иллюзию, сказку, игру, совсем другую жизнь. Но между тем внутри него могут бушевать совершенно противоположные чувства», — отметила Анна Замрий.
Другие квартиры
В соседних комнатах — своя атмосфера. Например, художники Александр Древин и Надежда Удальцова ведут споры об искусстве объективизма. В это время график и иллюстратор Владимир Фаворский трудится над гравюрами к стихам Самуила Маршака.
В другой комнате работает Сергей Сенькин — автор фотомонтажных плакатов. Он создаёт их за длинным столом, который стоит в центре зала. Посетителей приглашают к нему присоединиться и создать собственную открытку с помощью наклеек в стиле авангарда.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
За стенкой обустраивается детская — в семье преподавателя ВХУТЕМАСа и художницы пополнение.
«В квартиру Петра Митурича и Веры Хлебниковой мы приходим как будто бы в тот момент, когда у них родился сын Май. Он растёт в семье художников и воспитывается ими. Май впоследствии вспоминал, что очень долго считал, что никаких других профессий в мире, кроме профессии художника, не существует», — рассказала куратор выставки.

Фото: Ирина Колесникова / Горбилет
Параллельно с выставкой проходит образовательная и публичная программа — с кинопоказами, лекциями об искусстве, детскими мастер-классами и джазовыми «квартирниками». Ещё можно будет погулять по маршруту, который каждый день проходили студенты и преподаватели ВХУТЕМАСа — от Мясницкой 21 до Рождественки 11, где находился учебный корпус.
Выставка открыта в центре «Зотов» до 30 августа 2026. Экспозицию можно посетить со вторника по воскресенье с 11:00 до 22:00, кассы работают до 21:20. Стоимость билетов 700 ₽ в будни и 900 ₽ в выходные.
Что еще почитать:
На ВДНХ открылась масштабная выставка о каскадёрах в кино
Египетский павильон усадьбы Останкино открывается на первый летний сезон после реставрации
Главные музеи Москвы: куда идти, чтобы увидеть классическое и современное искусство
Больше идей для отдыха в Москве и не только ищите в мобильном приложении «Горбилета» — со скидками до 80%.
